하이 요로콘데 콧치노켄토의 이야기
「하이 요로콘데」
https://youtu.be/jzi6RNVEOtA?si=BACNxwxuffdhfyjb
2024년 5월 27일 발표된 「はいよろこんで」. ‘기리기리 댄스’로 알려진 곡으로, 제목은 우리말로 ‘네, 기꺼이’ 정도다. 이 곡을 계기로 콧치노켄토는 일본과 해외에서 널리 알려졌다.
신나는 리듬에 맞춰 따라 부르기 쉬운 노래지만, 후렴 앞에 등장하는 모스 부호에는 SOS라는 뜻이 담겨 있다. 콧치노켄토는 부탁을 기꺼이 받아주다가 너무 많은 것을 떠안았을 때, 가까운 사람에게라도 도움을 요청하자는 마음으로 이 곡을 만들었다고 설명했다. SOS라는 글자를 그대로 쓰는 대신, 입으로 따라 부를 수 있는 소리로 표현한 것이다.
이 노래를 만들기까지, 그가 지나온 시간을 조금 거슬러 올라가 보자.
콧치노켄토의 본명은 스고 켄토〈菅生健人〉. 형은 배우이자 가수인 스다 마사키다.
그는 고등학교에 들어갔을 때 친구들이 다른 학생들을 데려와 자신을 ‘스다 마사키의 동생’이라고 소개하곤 했다고 회고했다. 자기 이름에 앞서 형의 이름이 붙었고, 자신도 그에 맞게 행동해야 한다고 생각했다. 형의 동생이라면 공부도 잘해야 하고, 형에게 폐가 되는 행동도 해서는 안 됐다. 그렇게 스스로에게 요구하는 기준은 높아져만 갔다.
대학에서는 노래할 자리를 찾았다. 아카펠라 동아리에서 만난 사람들과 4인조 그룹 ‘케미컬테트〈ケミカルテット〉’를 결성해 디즈니 노래를 불렀다. 그룹의 당시 소개를 보면 아카펠라 대회 A cappella Spirits의 학년별 부문에서 2년 연속 우승한 경력도 있다.
대학을 졸업한 뒤에는 컨설팅 회사에 들어갔다. 형은 배우였고, 남동생도 배우가 되고 싶어 했다. 자신은 안정적인 직업을 가지면 가족의 균형이 맞겠다고 생각했다.
하지만 신입사원인 자신이 경영자에게 조언해야 하는 상황은 쉽지 않았다. 자신의 지식과 맡은 역할 사이에 큰 간격을 느꼈고, 그 차이를 메우려고 애썼다.
‘콧치노켄토’라는 이름은 바로 이 시절의 자기 구분에서 나왔다.
정장과 넥타이를 갖추고 무리해서 역할을 수행하던 자신은 ‘앗치노켄토〈あっちのけんと〉’, 저쪽의 켄토. 평소의 편안한 자신이나 노래할 때의 자신은 ‘콧치노켄토〈こっちのけんと〉’, 이쪽의 켄토였다. 이후 활동명을 정할 때, 그는 노래하는 자신에게 붙였던 이름을 가져왔다.
그는 우울증을 겪으며 회사를 떠났고, 치료 과정에서 양극성장애 진단을 받았다는 사실도 공개했다.
「Tiny」와 「死ぬな!」
첫 정식 발매곡은 2022년 8월 31일의 「Tiny」
https://youtu.be/_y9wPYgp4xY?si=2RXcJIhpwvO-HrtU
어린 시절부터 이어진 형제의 관계를 주제로 삼은 노래다. 형을 향한 애정과 동경, 질투, 그리고 독립하고 싶은 마음이 함께 담겨 있다.
유명한 형과 자신을 비교하던 감정이, 여기서는 직접 노래로 쓰는 재료가 되었다.
같은 해 12월에는 두 번째 싱글 「死ぬな!」, ‘죽지 마!’를 발표했다.
https://youtu.be/Z2wKQLY1XcQ?si=-w_HoNHhXorzyWCP
힘들었던 과거의 자신에게 건네는 말을 담은 노래다. 제목이 정해진 데에는 아버지의 한마디가 있었다.
곡을 만들던 무렵, 아버지는 회사 생활을 조금 더 했으면 좋았겠다는 아쉬움과 함께, 살아 있어서 다행이고 앞으로도 죽지 말라는 말을 했다고 한다. 그는 진학이나 취업 때마다 높아진다고 느꼈던 기준이, 그 순간에는 ‘살아 있는 것’만으로 충분해진 듯해 안도했다고 회고했다.
무언가를 더 해내야 한다는 부담 속에 있던 그에게, 우선 살아 있으라는 말이 남았다. 그 말이 노래의 제목이 되었다.
살아남은 다음의 이야기
「죽지 마!」라는 말을 붙잡고 살아낸 뒤에도 어려움은 이어졌다. 살아 있는 그에게 주변의 기대가 다시 쌓이기 시작한 것이다.
Billboard JAPAN 인터뷰에서 그는 「하이 요로콘데」의 출발점을 설명했다. 주변의 말에 힘을 얻어 살아가기로 했는데, 시간이 지나자 사람들이 그 상태에 익숙해지면서 아르바이트 같은 다음 일을 권하기 시작했다고 한다.
그에게는 살기로 선택한 것만으로도 이미 큰 목표를 이룬 상태였다. 그런데 다시 무언가를 해내야 한다는 부담이 생겼다.
처음에는 일단 존재하며 살아가는 것도 하나의 선택이라는 곡을 만들려 했다. 작업을 이어가면서 초점은 점차 도움을 요청하는 쪽으로 옮겨갔다. 그렇게 나온 노래가 「하이 요로콘데」다.
‘네, 기꺼이’라는 밝은 대답 안에는, 혼자 감당하기 어려운 마음도 함께 들어 있었다.
「もういいよ」, 이제 됐어
2024년 10월 14일에는 「もういいよ」, ‘모오 이이요’를 발표했다.
https://youtu.be/svbfMJJk_90?si=W6q89oUfwM4obBVF
그는 이 곡에 자신을 주인공으로 놓는 순간을 조금 더 주장해도 된다는 마음을 담았다고 설명했다. 다른 사람을 대할 때도 그 사람이 꾸며 보이는 모습 너머를 살피고, 그 사람을 주인공으로 대해줬으면 한다는 바람도 함께였다.
자신에게 살아 있으라고 말하고, 혼자 감당하기 어려운 순간에는 도움을 청하고, 그다음에는 자기 삶의 중심에 설 자리도 마련하는 과정. 이 노래들을 이어 들으면, 그가 자신을 받아들이는 방법을 조금씩 찾아가는 것처럼 느껴진다.
2024년 말 그는 일본 레코드대상 최우수 신인상을 받았고, 콧치노켄토라는 아티스트로 NHK 홍백가합전에 처음 출전했다.
여기에는 앞선 장면이 하나 있다. 그는 이미 2019년 홍백에서 RADWIMPS의 「Grand Escape」 백코러스 합창단으로 참여한 적이 있다. 같은 해 형 스다 마사키는 자신의 곡으로 홍백에 처음 출전했다. 그는 당시에도 형과 자신을 비교하며 복잡한 마음을 느꼈다고 회고했다.
그리고 5년 뒤, 그는 자신의 이름과 노래로 출연하게 되었다.
「けっかおーらい」와 그 이후
https://youtu.be/Ug0N4qGRp_w?si=DUUXL4mYO43UBsp-
2025년에는 《비질란테 —나의 히어로 아카데미아 ILLEGALS—》 1기 오프닝 「けっかおーらい」, ‘결과 오라이’를 맡았다. 그의 첫 애니메이션 오프닝 작업이었다.
그는 이상적으로 생각했던 길과 다른 곳에서 싸우는 인물들에게 자신의 경험을 겹쳐 봤다고 말했다. 되고 싶었던 모습은 분명했는데, 어느 순간 자신이 다른 곳에 서 있다는 감각이었다.
스마트폰에 적어둔 자신의 생각과 2024년에 느낀 감정도 가사에 들어갔다. 애니메이션을 위해 만든 노래 안에서도, 그는 자기 이야기를 계속하고 있었다.
이후에도 노래는 이어졌다.
それもいいね(그것도 좋네)
https://youtu.be/URHwwFNdJ5Y?si=7qSHU-PT08Gn0gV1
어린이 프로그램을 위해 쓴 이 곡에서는 아이들이 등굣길에 서로 ‘그것도 좋네’라고 말하는 모습을 상상했다고 한다. 자신과 조금 다른 모습도 자연스럽게 받아들일 수 있기를 바라는 노래다.
だだ
https://youtu.be/LP5SqJme8CY?si=EGvCPxL9ZTNi-gzD
첫아이를 맞이한 뒤, 아이에게 휘둘리며 보내는 하루의 당황스러움과 행복까지 노래에 담았다. 그의 삶에 새로운 이야기가 생겼고, 그 이야기는 다시 음악이 되었다.
이제 첫 노래로 돌아가보자.
그의 노래 제목들을 차례로 놓고 보면, 어쩐지 자신에게 건네는 말이 조금씩 다정해지는 것 같다.
「死ぬな!」, 죽지 마.
「はいよろこんで」, 네, 기꺼이.
「もういいよ」, 이제 됐어.
「けっかおーらい」, 결과 올라잇.
「それもいいね」, 그것도 좋네.
자신에게 어떻게든 살아 있으라고 말하던 데서 시작해, 이제는 그 정도면 됐다고, 조금 돌아온 길이어도 괜찮다고, 그런 삶도 좋다고 말하는 것처럼 들린다.
그는 자신을 괴롭히던 열등감과 불안, 스스로 부족하다고 여겼던 모습들을 하나씩 노래에 꺼내놓았다. 그 노래들은 비슷한 마음으로 살아가는 사람들에게 닿았다. 그렇게 그는 자기 이름으로 사랑받는 가수가 되었고, 한 아이의 아버지도 되었다.
자신에게 ‘죽지 마’라고 말하던 사람이, 살아남아 부를 이야기를 이렇게 하나씩 늘려가고 있다. 앞으로는 또 어떤 시간을 보내고, 그 시간을 어떤 노래로 들려줄까. 이제는 그의 다음 곡이 조금 궁금해진다.
마지막으로 들어볼 곡은 THE FIRST TAKE에서 부른 「하이 요로콘데」다.
그는 이 무대를 준비하며 혼자서는 이런 큰 무대에 맞서기 어렵다고 느꼈고, 친한 친구들에게 SOS를 보냈다고 한다. 친구들은 함께 연주하는 방식으로 그와 노래를 받쳐주었다.
도움을 요청하자는 노래를 만든 사람이, 실제로 도움을 청하고 함께 부른 무대인 것이다.
그럼 이제, 처음 들었던 「하이 요로콘데」를 한 번 더 들어보자.
자신의 힘든 마음까지 세상에 꺼내놓기로 한 결심과, 그 노래가 누군가에게 닿기를 바랐던 마음을 생각하면서.
이번에는 애니메이션 속 인물들 대신,
자기 이야기를 노래하는 사람을 보면서.
https://youtu.be/5BSSPF3i2Vk?si=SMKZWp8O-2WjfjuQ
야니네코 주제가를 부른 가수의 이야기 - DogDrip.Net 온라인 커뮤니티
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